RARE EXPORTS (2010)

Rare Exports, Jalmari Helander

Estamos ante la película triunfadora del pasado festival de Sitges, un cuento de navidad atípico que transcurre en Finlandia y que está basado en el propio corto que el director,  Jalmari Helander, realizó en 2003.

La historia gira en torno a un niño que espera cada Navidad poder ver a Santa Claus. Un día, tanto el como el pueblo donde vive pueden comprobar que realmente existe…pero no es como ellos se esperaban…Tal y como cuentan algunas leyendas, Santa Claus es un ser maligno y cruel que se dedica a raptar niños y abofetearlos hasta morir…

La gente del pueblo consigue darle caza y ver en él un suculento negocio….

Rare exports no es una película de terror, más bien es una fantasía oscura, con toques de humor algo marciano, que contiene una historia muy interesante, a la que se le podía haber sacado más partido…

Su ritmo es lento, pero en este caso no es un defecto. El problema es que estás toda la película esperando cosas que al final no pasan. Y al final te queda una ligera sensación de vacío que no sabes muy bien cómo explicar… la película está bien….pero le falta algo…quizás magia, alma…algo.

El momento con más fuerza de la película es, sin duda, el encuentro entre el niño y Santa Claus ante la mirada atónita de su padre. El cruce de miradas es “acojonante”.

Nada que reprochar a la bonita fotografía, al reparto (el niño es realmente adorable), las localizaciones…pero a veces no es suficiente con el envoltorio.

6/10

LOS OJOS DE JULIA (2010)

Los Ojos de Julia, Guillem Morales

He tardado bastante en ver esta película... Consecuencia: Al tener la oportunidad de leer sobre ella, el factor sorpresa se reduce. La parte positiva es mi falta de expectativas. Resumen: ni me impresionó ni me espantó, simplemente me dejó un poco frío…

Es obvio que Guillen Morales está influenciado por el giallo, aunque el insista en que no es ningún homenaje a clásicos como Rojo Oscuro o Suspiria. La fotografía (muy cuidada), la cámara subjetiva, el asesino misterioso, algún asesinato en primer plano…son algunas señas de identidad de este maravilloso género (actualmente de capa caída) y, precisamente son lo mejor de esta película. También parece estar influenciada, más en el contenido que en la forma, por una interesante película protagonizada por Mia Farrow en 1971, Terror Ciego.

La película empieza con fuerza. Acompañamos al personaje interpretado por Belén Rueda en sus idas y venidas mientras investiga quien pudo matar a su hermana. A su vez, el asesino la persigue a ella. Y para colmo, el tiempo se le agota porque se está quedando ciega…Todo muy misterioso, intrigante…pero llega el momento de conocer la identidad del asesino (demasiado pronto) y la película pierde fuerza e interés de una manera importante. Guillem se ha molestado mucho en hacernos creer que el “enigma es muy enigmático”, y el desenlace no está a la altura.

A esto hay que sumarle que el asesino está sobreactuado, ¿por qué todos los asesinos tienen que poner esa cara de locos al final de las películas, cuando durante el resto del metraje se han comportado como personas normales? También nos encontramos con alguna escena edulcorada que no viene a nada y con situaciones efectivas pero un poco manidas (el momento flash de cámara que hace que veamos imágenes intermitentes, visto en Tokio Snuff, La Casa Muda, Saw…)

Los Ojos de Julia forma parte de un nutrido grupo de películas que empiezan bien, pero que se van deshinflando a medida que avanza la historia. ¿Debemos condenarlas por esto? Prefiero intentar apreciar sus aspectos positivos.

5,5/10

INSIDIOUS (2010)

Insidious, James Wan

Insidious es la cuarta película de James Wan, director irregular pero interesante. Con SAW inauguró una saga muy rentable, que, por otra parte ha ido disminuyendo en calidad película tras película (yo me quedé en la cuarta). En Silencio desde el mal, consigue una película desigual y un poco bizarra, pero con sus momentos curiosos.

Con Insidious le pasa algo parecido…En un primer momento, nos encontramos con la típica y tópica película de casas encantadas. Familia asquerosamente feliz, fantasmas, un niño que es el centro de toda la trama, puertas que se abren solas, ruidos extraños, medium que intenta ayudarlos…todo con un ritmo pausado y contado de una manera clásica. No falta de nada. Pero, de repente, a raíz de una sesión de espiritismo un tanto surrealista, comienza el despiporre. Ahora pasamos a una mezcla de Poltergeist, Pesadilla en Elm Street y Silent Hill....absurda, disparatada y divertida a partes iguales. De pronto llegamos a un final algo apresurado y no muy original, pero, después de todo lo visto anteriormente, es lo esperado.

Hay momentos y detalles en la película muy tontos, como cuando el padre se da cuenta de que la vidente tiene razón en todo lo que dice, pero también los hay bastante efectivos (y efectistas), como la visión del niño fantasma por parte de la madre.

No es una película de un único fantasma, los hay de varias formas y tamaños. Unos muy conseguidos (el del cartel de la película, sobre todo) y otros bastantes cutres.

James Wan ha vuelto a hacer una película imperfecta e interesante. Para ver y disfrutar sin demasiadas expectativas.

6/10

HATCHET II (2010)

Hatchet II, Adam Green

Comienza la película donde acabó la primera parte, Hatchet (2006), con la única superviviente escapando del asesino y siendo rescatada por un lugareño. Una vez a salvo, el lugareño se acaba enterando de que esta chica es la hija de uno de los responsables de la muerte del MALO de la película, Victor Crowley, así que rápidamente la echa de su casa. Ella consigue llegar a Nueva Orleans y se reúne con Reverendo Zombie (personaje de la primera parte). Allí le cuenta que es la única que ha sobrevivido a la matanza de Victor. La chica, como es muy lista y muy valiente, decide que quiere volver a los pantanos para vengarse del asesino y recuperar los cuerpos de su familia, aun sabiendo que Victor Crowley es un fantasma inmortal. La historia se repite…. Si alguien no ha visto Hatchet (2006), que no se preocupe, la chica inteligente nos cuenta todo lo que pasó, y el reverendo zombie relata, mediante flashbacks, toda la leyenda de Victor Crowley.

Estamos ante una película que no hay que tomarse en serio. Que el director, Adam Green, realice una película de broma, riéndose de todos los slashers con los que ha crecido, tiene sus ventajas, ya que le permite hacer un guion simple, con algún gag decente, mucho gore y situaciones absurdas e increíbles a las que no hay que dar explicación. Vamos, que no hay que estrujarse mucho el cerebro. Pero, ¿qué pasa si no te estrujas el cerebro y te olvidas de contar cosas interesantes? Pues que obtienes una película como Hatchet 2, innecesaria y repetitiva. Con la primera parte ya teníamos suficiente.

La película tarda lo suyo en arrancar…hasta que empiezan los asesinatos que todos estamos esperando, tenemos que aguantar a un grupo de personajes estúpidos (la peor, la protagonista) que pierden el tiempo con conversaciones y situaciones que no interesan a nadie. Eso sí, cuando por fin empieza la acción, tenemos unas cuantas muertes muy bestias y exageradas, con efectos especiales y maquillaje totalmente artesanales, que le dan bastantes puntos al conjunto (ejemplo: personaje decapitado por sus propios intestinos).

No entiendo muy bien porqué, pero parece que habrá tercera parte. ¿Quieren convertir a Victor Crowley (bastante inspirado en el entrañable Sloth de los Goonies) en el nuevo Jason Voorhees? Ya le gustaría…

Si eres aficionado al gore y tienes un poco de paciencia, puedes pasar un buen rato viendo esta película, sin más.

4/10

THE MIST (2007)

The Mist, Frank Darabont 

Ayer me compré la edición especial de The Mist  porque me pareció un buen momento para volver a verla.

Estamos ante una película con un argumento que parece sacado de” Twilight Zone”. Si a esto le sumamos que no tiene un reparto plagado de estrellas y que la historia es de Stephen King, puede parecer que vamos a ver una película de serie B de los 80. Pues casi… solo que el film es del 2007.

Un grupo de personas desconocidas entre sí, se quedan encerradas en un supermercado intentando protegerse de una misteriosa niebla que hace desaparecer a todo el que se adentra en ella.....

Existen diversas variantes de este planteamiento argumental, en el que un grupo de personas se ven obligadas a superar una situación hostil en un espacio cerrado, normalmente con un peligro que proviene del exterior. ASALTO EN LA COMISARIA DEL DISTRITO 13, SPLINTER, SEÑALES, etc, etc.).

Una de las mayores virtudes de esta película, y que la diferencia de otras del mismo género, es que dedica tiempo al desarrollo de los personajes. Tenemos tiempo para conocerlos  y  saber porque actúan de esa manera. Tenemos un poco de todo…desde algún personaje estereotipado, como el protagonista, hasta una fanática religiosa exagerada y caricaturesca, pasando por los representantes del ejército, nada heroicos y casi siempre en un segundo plano.

Todo este esfuerzo porque conozcamos a los personajes para decirnos que el ser humano, en una situación límite, es imprevisible, y puede sacar lo peor de sí mismo. En un momento de la película, varios personajes debaten sobre si “el hombre es un lobo para el hombre” o si podemos tener esperanzas en la raza humana, quizás un momento un poco pretencioso e innecesario que, por otra parte no desluce para nada el resto de la historia.

Pero no todo se centra en el desarrollo de los personajes, también hay espacio para la acción y el suspense. Los momentos de enfrentamiento con “lo que hay en la niebla” están muy bien resueltos y poseen la tensión suficiente como para que el ritmo no decaiga (la secuencia de la farmacia es genial).

Los efectos especiales son correctos, el diseño de algunas criaturas es espectacular y hay algún momento “gore” muy disfrutable.

Nos acabamos encontrando con un desenlace dramático acompañado de música intensa y cámara lenta que, aunque es un poco previsible, consigue impactar lo justo y necesario.

The Mist es una “serie B” de lujo, bien dirigida e interpretada, para amantes de la ciencia ficción de antes y con algo de contenido.

8/10

THE TROLL HUNTER (2010)

Trolljegeren, André Øvredal

Desde la primera vez que oí hablar de esta película, sentí una gran curiosidad. Como ya he dicho cuando hablé de “La Casa Muda”, tengo especial debilidad por las películas de cámara subjetiva. Ya las hemos visto con fantasmas, brujas, ritos satánicos, exorcismos, psicópatas, alienígenas…faltaban los TROLLS!

Como no podía ser de otra manera, al comienzo de la película nos avisan de que lo que vamos a ver son fragmentos de película que se han recuperado y que todo es verídico. Tres universitarios curiosos dan con un cazador de trolls, que, harto de su trabajo, les permite grabar su rutina laboral para que el mundo se entere por fin de lo que ocultan los bosques de Noruega. Así que lo que se nos ofrece es un falso documental sobre la vida de los trolls en su habitat natural. En un principio, la historia puede parecer poco interesante, pero el cazador nos va dando unas clases muy instructivas sobre la vida, costumbres, debilidades, etc. de estos mamíferos y llega un momento en que la historia te engancha. Además de que, de vez en cuando, nos deleitan con alguna  que otra secuencia trepidante (la aparición del troll gigante es bastante espectacular).

Que nadie se piense que es la típica película en la que no se muestra al monstruo hasta el final y, mientras, nos marean con la cámara de aquí para allá… aquí vemos diferentes tipos de trolls desde el principio y con bastante claridad (mi favorito es el que aparece en primer lugar, con una característica “especial”).

Como curiosidad, decir que en un momento de la película se rompen las reglas de la cámara subjetiva, ya que hay un par de planos que no están grabados por el cámara…

Puede que a los más impacientes les parezca una película un poco lenta con momentos aislados de acción, pero a mí, la historia consiguió atraparme y me hizo perdonarle algunos fallos de ritmo.

7/10

CABIN FEVER 2: SPRING FEVER (2009)

Cabin Fever 2: Spring Fever, Ti West

En 2002 fui al cine a ver Cabin Fever, primera película de Eli Roth (antes de hacerse famoso con Hostel). No la he vuelto a ver, entre otras cosas porque en su momento no me pareció ninguna maravilla. Eso sí, recuerdo momentos muy desagradables e incómodos.

La segunda parte llegó 7 años más tarde y yo he tardado 2 años en verla. Bueno, pues qué me he encontrado…una película innecesaria que no cambiará la forma de hacer cine de terror…

Si en la primera parte la acción transcurría en una cabaña en medio del bosque, ahora nos trasladamos al instituto, con baile de graduación incluido. Y, si la primera parte intentaba transmitir tensión y “mal rollo”, esta segunda opta por la comedia de instituto con poca gracia. Hay gore y sangre, sí, pero no va a escandalizar a nadie, ya que toda la película es una broma sin mucho sentido. Quizás la opción de Ti West de no tomarse la película en serio sea acertada, ya que con este guion no se podría hacer mucho más.

Lo mejor de la película, el streaptease final…

Lo peor, todo lo demás…pero me produjo especial rechazo el chico gordo y “simpático” cuyo único objetivo en la vida es adorar y admirar al personaje protagonista (una película teen americana no sería lo mismo sin este tipo de personajes).

Me parece increíble que un director capaz de dirigir un engendro como este, haya realizado ese mismo año The House of the Devil, película que a mí personalmente me encanta y que en algún momento comentaré en este blog.

3/10