THE TUNNEL (2011)

The Tunnel, Carlo Ledesma

En 2007, el gobierno del Sur de Nueva Gales desechó un plan para utilizar el agua de los túneles abandonados del tren subterráneo, debajo de la estación St. James de Sidney. En 2008, los rumores al posible encubrimiento por parte del gobierno y las leyendas urbanas sobre esa repentina marcha atrás, harán que un grupo de periodistas encabezados por Natasha Warner se adentren en el misterioso laberinto subterráneo. Ellos bajaron a los túneles en busca de una historia, hasta que la historia los encontró a ellos (Filmaffinity).

Desde Australia nos llega la enésima muestra de falso documental terrorífico. En este caso la acción transcurre bajo tierra, en unos laberínticos e interminables túneles que no tienen nada que envidiar a otros escenarios utilizados para este tipo de cine; de hecho dichos escenarios son lo mejor de la película. Habría que ser muy incompetente para no saberles sacar partido. Vamos, que Carlo Ledesma lo ha tenido bastante fácil. Con poner a una serie de actores mínimamente decentes corriendo por los diferentes pasillos del laberinto, escapando de algo que no se ve casi en ningún momento, ya tiene gran parte del trabajo hecho. Porque si, la película tiene sus momentos inquietantes y terroríficos. ¿El problema? Que tenemos que esperar bastante para disfrutarlos. La primera mitad de la película nos muestra los preparativos del grupo de aventureros, intercalado con testimonios de dos de los protagonistas que sobreviven a la pesadilla (de esta manera sabemos desde el principio quienes viven y quienes mueren), todo muy poco interesante. Pero llega el momento clave de la película, en el que suena la campana y, todo se anima, de ahora en adelante ya no hay respiro (hemos llegado casi a la hora de película…..).

El director, en su debut, es obvio que ha querido asustar al público a toda costa, prescindiendo de la coherencia y la lógica en más de una ocasión. En concreto, hay una secuencia que resume a la perfección lo que acabo de decir. El momento en que los personajes se adentran en una de las habitaciones y dejan fuera una de las cámaras. No se dan cuenta de que están siendo grabados por “algo”, hasta que, al salir, ven la grabación. Es un claro momento de muy mal rollo...  pero que no tiene mucho sentido...

Es cierto que, enseñando poco al “monstruo”, das la oportunidad de que entre en juego la imaginación del espectador. Pero, en este caso ¿era necesario mostrar tan poco? Me he quedado con ganas de verlo con más claridad….

Quizás lo peor de la película sea el personaje de la periodista. Hemos visto demasiadas veces al típico ambicioso que está dispuesto a sacrificar lo que sea para conseguir su objetivo y, sinceramente,  puestos a elegir, me quedo con el de Ángela Vidal en REC.

6,8/10

SUCK (2009)

Suck, Rob Stefaniuk

Considero que últimamente ha habido una sobresaturación de películas de vampiros y de zombies... necesitamos un descanso para que dentro de unos años alguien las reinvente y vuelvan a estar de moda (como hizo Wes Craven con el subgénero slasher en Scream). Mientras esto no ocurre, de vez en cuando, aparece una película digna de mencionar. Es el caso de Suck. No va a cambiar la forma de ver el género, ni contiene momentos nunca vistos, ni un guion completamente original….pero es graciosa y entretenida sin llegar al exceso de las Scary Movie & company, más que suficiente.

La historia que nos cuenta viene siendo la un grupo de rock sin mucho éxito que, de un día para otro saborea las mieles del éxito cuando una de las componentes (Pilar Rubio en versión americana!) se transforma en vampiro. Conclusión y moraleja: Ser vampiro “mola”. Por fin una película que no castiga a los vampiros ni los muestra como algo maligno y enfermo (siempre me ha parecido muy interesante la posibilidad de convertirme en uno de ellos…). Bueno, no nos olvidemos de que estamos ante una comedia, así que tampoco hay que tomársela muy en serio.

No podría faltar el personaje de Van Helsing, interpretado por el gran Malcolm Mcdowell y una serie de cameos muy resultones como los de Iggy Pop, Alice Cooper, Moby, Henry Rollins…y al director de la película, Rob Stefaniuk, interpretando al protagonista.

Así que si te gusta el rock, las comedias de terror y el cine de entretenimiento puro y duro, que es tan fácil de ver como de olvidar, puedes echarle un vistazo a Suck y pasar un buen rato.

6,5/10

YO, CRISTINA F (1981)

Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof Zoo, Uli Edel

Primera película alejada del terror que aparece en este blog. Que este género sea lo que realmente me hace feliz, no implica que no pueda disfrutar también con otro tipo de películas. Yo, Cristina F es un claro ejemplo de que “no solo de terror vive el hombre”. Aunque no es una película de género, contiene momentos e imágenes más duras que las de cualquier peli de sustos. Más miedo da el saber que está basada en un hecho real….

Somos testigos de cómo una niña de 14 años, poco a poco se va introduciendo en el oscuro y sórdido mundo de las drogas. Comienza imitando el tatuaje del chico que le gusta y continua esnifando heroína, como el chico que le gusta. La historia transcurre en el Berlín de los 70, un Berlín frío y decadente en el que muchos jóvenes no tienen nada mejor que hacer que pincharse e ir muriendo lentamente.

Durante la película somos testigos impotentes de todas las fases por las que pasa Cristina en su descenso al infierno; desde su primera vez en la discoteca de moda, hasta su primer chute, la pérdida de su virginidad, su bonito y destructivo primer amor, las penurias por las que debe pasar una vez enganchada, la prostitución, las mentiras, el “mono”, las recaídas…todas las situaciones que hemos visto ya en muchas películas 
(Requiem for a dream, Diario de un rebelde, Báilame el agua, Trainspotting, etc) pero que aquí se muestran de una manera directa, sin florituras y, lo que es más importante, por primera vez (no nos olvidemos que estamos hablando de una película de 1981).

Todo el reparto está muy bien escogido y en todo momento nos encontramos con adolescentes naturales y creíbles. Mención especial para la protagonista, de una belleza y estilo que ya quisieran muchas de las actrices de hoy en día. Además, nos regalan un cameo del mismísimo David Bowie, cantante favorito de Cristina, dando un concierto en la discoteca a la que va con sus amigos. El personaje más desdibujado quizás sea el de la madre, totalmente ajena al drama que está viviendo su hija hasta casi el final de la película.

Como ya comenté antes, Yo, Cristina F es una película fría, dura, sórdida, decadente, con algunas escenas no aptas para mentes sensibles (el momento de Cristina y su novio encerrados en una habitación….), en resumen, una gran película.

8/10

WAKE WOOD (2011)

Wake Wood, David Keating

Os presento una de las últimas muestras del terror procedente de las islas británicas, producida por la mítica y renovada HAMMER; una mezcla de drama familiar y terror rural que recuerda muy mucho al Cementerio Viviente de Mary Lambert (1989), a su vez basado en el libro de Stephen King Cementerio de Animales. Recuerda tanto que se podría pensar que es un remake inconfeso de dicha película. Desconozco la intención de David Keating al dirigirla, el caso es que el argumento es casi el mismo: una matrimonio que pierde a su hija de manera trágica, se traslada a un pueblo perdido y allí la extraña comunidad de vecinos le ofrece la posibilidad de reencontrarse con ella…pero solo durante 3 días…ellos aceptan y el lio está montado…

Entonces, si el argumento ya lo hemos visto, ¿qué es lo que aporta esta película que la pueda diferenciar de su predecesora? Mientras Cementerio Viviente era un cuento macabro con aroma a serie B, esta película se toma más en serio a sí misma y nos presenta de una manera triste y gris el drama de una familia destrozada por la muerte prematura e inesperada de uno de sus miembros. Y cómo este drama les lleva a aceptar un ritual que tendrá unas consecuencias aún más trágicas. Como en toda película de terror sobrenatural, tiene que haber un tramo final con más ritmo y acción que lo que habíamos visto hasta ese momento. En este tramo nos olvidamos del drama y nos adentramos en el terror y el suspense. Es un cambio coherente y bien resuelto. La tensión va increscendo lentamente durante toda la película hasta llegar a un final con susto a lo Carrie (1976), algo previsible y que rompe un poco con el tono general de la película.

Las muertes son bastante violentas y gráficas, destacando la que tiene como protagonista a una vaca, especialmente desagradable y angustiosa.

Me gustó especialmente el ritual llevado a cabo para revivir a los muertos. Desde luego si el director quiso hacerlo tan elaborado para diferenciarse de Cementerio Viviente, lo ha conseguido.

Otro aspecto destacable es la banda sonora, en la mayoría de los momentos compuesta por múltiples sonidos de percusión que consiguen una atmósfera envolvente e hipnótica.

 Wake Wood es una más que interesante prueba de que si te apropias del argumento de otra película y le das un toque personal, puedes conseguir algo bueno.

7,5/10

RARE EXPORTS (2010)

Rare Exports, Jalmari Helander

Estamos ante la película triunfadora del pasado festival de Sitges, un cuento de navidad atípico que transcurre en Finlandia y que está basado en el propio corto que el director,  Jalmari Helander, realizó en 2003.

La historia gira en torno a un niño que espera cada Navidad poder ver a Santa Claus. Un día, tanto el como el pueblo donde vive pueden comprobar que realmente existe…pero no es como ellos se esperaban…Tal y como cuentan algunas leyendas, Santa Claus es un ser maligno y cruel que se dedica a raptar niños y abofetearlos hasta morir…

La gente del pueblo consigue darle caza y ver en él un suculento negocio….

Rare exports no es una película de terror, más bien es una fantasía oscura, con toques de humor algo marciano, que contiene una historia muy interesante, a la que se le podía haber sacado más partido…

Su ritmo es lento, pero en este caso no es un defecto. El problema es que estás toda la película esperando cosas que al final no pasan. Y al final te queda una ligera sensación de vacío que no sabes muy bien cómo explicar… la película está bien….pero le falta algo…quizás magia, alma…algo.

El momento con más fuerza de la película es, sin duda, el encuentro entre el niño y Santa Claus ante la mirada atónita de su padre. El cruce de miradas es “acojonante”.

Nada que reprochar a la bonita fotografía, al reparto (el niño es realmente adorable), las localizaciones…pero a veces no es suficiente con el envoltorio.

6/10

LOS OJOS DE JULIA (2010)

Los Ojos de Julia, Guillem Morales

He tardado bastante en ver esta película... Consecuencia: Al tener la oportunidad de leer sobre ella, el factor sorpresa se reduce. La parte positiva es mi falta de expectativas. Resumen: ni me impresionó ni me espantó, simplemente me dejó un poco frío…

Es obvio que Guillen Morales está influenciado por el giallo, aunque el insista en que no es ningún homenaje a clásicos como Rojo Oscuro o Suspiria. La fotografía (muy cuidada), la cámara subjetiva, el asesino misterioso, algún asesinato en primer plano…son algunas señas de identidad de este maravilloso género (actualmente de capa caída) y, precisamente son lo mejor de esta película. También parece estar influenciada, más en el contenido que en la forma, por una interesante película protagonizada por Mia Farrow en 1971, Terror Ciego.

La película empieza con fuerza. Acompañamos al personaje interpretado por Belén Rueda en sus idas y venidas mientras investiga quien pudo matar a su hermana. A su vez, el asesino la persigue a ella. Y para colmo, el tiempo se le agota porque se está quedando ciega…Todo muy misterioso, intrigante…pero llega el momento de conocer la identidad del asesino (demasiado pronto) y la película pierde fuerza e interés de una manera importante. Guillem se ha molestado mucho en hacernos creer que el “enigma es muy enigmático”, y el desenlace no está a la altura.

A esto hay que sumarle que el asesino está sobreactuado, ¿por qué todos los asesinos tienen que poner esa cara de locos al final de las películas, cuando durante el resto del metraje se han comportado como personas normales? También nos encontramos con alguna escena edulcorada que no viene a nada y con situaciones efectivas pero un poco manidas (el momento flash de cámara que hace que veamos imágenes intermitentes, visto en Tokio Snuff, La Casa Muda, Saw…)

Los Ojos de Julia forma parte de un nutrido grupo de películas que empiezan bien, pero que se van deshinflando a medida que avanza la historia. ¿Debemos condenarlas por esto? Prefiero intentar apreciar sus aspectos positivos.

5,5/10

INSIDIOUS (2010)

Insidious, James Wan

Insidious es la cuarta película de James Wan, director irregular pero interesante. Con SAW inauguró una saga muy rentable, que, por otra parte ha ido disminuyendo en calidad película tras película (yo me quedé en la cuarta). En Silencio desde el mal, consigue una película desigual y un poco bizarra, pero con sus momentos curiosos.

Con Insidious le pasa algo parecido…En un primer momento, nos encontramos con la típica y tópica película de casas encantadas. Familia asquerosamente feliz, fantasmas, un niño que es el centro de toda la trama, puertas que se abren solas, ruidos extraños, medium que intenta ayudarlos…todo con un ritmo pausado y contado de una manera clásica. No falta de nada. Pero, de repente, a raíz de una sesión de espiritismo un tanto surrealista, comienza el despiporre. Ahora pasamos a una mezcla de Poltergeist, Pesadilla en Elm Street y Silent Hill....absurda, disparatada y divertida a partes iguales. De pronto llegamos a un final algo apresurado y no muy original, pero, después de todo lo visto anteriormente, es lo esperado.

Hay momentos y detalles en la película muy tontos, como cuando el padre se da cuenta de que la vidente tiene razón en todo lo que dice, pero también los hay bastante efectivos (y efectistas), como la visión del niño fantasma por parte de la madre.

No es una película de un único fantasma, los hay de varias formas y tamaños. Unos muy conseguidos (el del cartel de la película, sobre todo) y otros bastantes cutres.

James Wan ha vuelto a hacer una película imperfecta e interesante. Para ver y disfrutar sin demasiadas expectativas.

6/10